如果說音樂作為藝術(shù)形式最大的優(yōu)勢，在于可以掩蓋自己指涉的對象而對其直接進行長篇描摹，又憑著因此獲取的空間而被默許了不守邏輯的權(quán)利的話，安東則在影像上復制了同樣不羈的自由度。圍繞一種未被挑明的觸發(fā)作兩個小時的展示，而一刻不曾抽離心理上的合理性，紅色沙漠一幀幀割開來看，是迷幻的視覺碎片，一段段割開來看，是迷惑的電影散文，一場場戲連起來看，就是一場迷人又痛苦的現(xiàn)代藝術(shù)大展，它無視電影作為敘事工具引導人共情和獲取在場感所必須堆積的細節(jié)和元素，反而不厭其煩地干擾和打斷他們的形成，而把全部被阻礙形成的段落都聚斂在一個擁有強大普適性的背景上，以至于在這個背景上可以隨時進行任意形而上的闡述。細想起來大師手筆又無跡可尋，宛如神之創(chuàng)造。